Types de marionnettes

Types de marionnettes

Comme nous l'avons vu dans notre précédent article, une marionnette peut être tout objet utilisé pour s'exprimer à travers une performance. Cependant, une partie de ce qui fascine les gens dans la marionnette réside dans l'art de les fabriquer. À mon avis, la fabrication de marionnettes est l'une des formes d'art les plus avancées. Elle combine l'art figuratif, la technologie des articulations, la peinture, la couture, la décoration et la connexion à un dispositif de manipulation. Ainsi, divers types de marionnettes se sont développés au fil des siècles dans différentes régions.

Marionnettes à doigt

Vous savez probablement ce que c’est : oui, elles sont simples, généralement faciles à fabriquer et, selon moi, l’un des outils les plus naturels pour raconter des histoires. Les marionnettes à doigt prolongent les gestes quotidiens que nous utilisons pour communiquer – qu’il s’agisse d’exprimer la paix, la colère ou d’autres émotions. Des artistes comme Barnaby Dixon ont élevé l’art des marionnettes à doigt en créant des marionnettes complexes, opérées directement, qui donnent vie à des histoires grâce à des mouvements précis.

Caractéristiques

Les marionnettes à doigt sont directement contrôlées, mais leurs mouvements sont limités par rapport aux marionnettes plus grandes. Cependant, leur simplicité et leur portabilité les rendent très polyvalentes. Que ce soit en classe, au théâtre ou pour des histoires personnelles, les marionnettes à doigt restent un puissant moyen d’expression.

 



Marionnettes à main

Également connues sous le nom de marionnettes à gant, les marionnettes à main sont parmi les types les plus simples à fabriquer et ont été historiquement populaires dans le théâtre de rue, notamment au Moyen Âge et plus tard. Un exemple célèbre est Pulcinella de la Commedia dell’Arte italienne, ainsi que le duo britannique populaire Punch and Judy.

Les marionnettes à main sont directement manipulées par la main du marionnettiste, ce qui limite leurs mouvements par rapport aux marionnettes plus complexes. Leur simplicité permet des mouvements rapides et exagérés, idéaux pour des scènes d'action dynamiques.



Marionnettes à tige (aussi appelées marionnettes javanaises, Wayang Golek)

Les marionnettes à tige, également connues sous le nom de marionnettes javanaises ou Wayang Golek, sont les premières marionnettes de notre collection qui ne sont pas manipulées directement par le corps du marionnettiste, mais à l'aide d'un dispositif de contrôle. Elles sont principalement animées par des tiges : une pour la tête (parfois avec des mécanismes supplémentaires pour incliner la tête ou fermer les yeux), et deux autres pour contrôler les mains, voire les jambes, permettant ainsi des mouvements plus complexes.

Les marionnettes Wayang Golek viennent de Java, en Indonésie, et sont souvent utilisées pour raconter des histoires tirées des épopées hindoues comme le Ramayana et le Mahabharata. Ces représentations peuvent durer plusieurs heures et attirent de nombreux spectateurs en raison de leur importance culturelle et religieuse.

Sur le plan technique, l'une des utilisations les plus avancées des marionnettes à tige a été développée par le célèbre marionnettiste russe Sergey Obraztsov, dont le théâtre en Russie est réputé pour repousser les limites du monde des marionnettes avec des performances extrêmement détaillées et complexes.

Le principal avantage des marionnettes à tige par rapport aux marionnettes à main est qu'elles peuvent être plus grandes et manipulées par plusieurs marionnettistes à la fois, offrant ainsi un meilleur confort, car les marionnettistes n'ont pas besoin de tenir leurs bras au-dessus de leurs épaules, comme c'est le cas avec les marionnettes à main. Bien que les marionnettes à tige puissent sembler plus lentes en raison de leur mécanisme, elles peuvent être très dynamiques lorsqu'elles sont manipulées avec habileté.

Marionnettes Mannequin

Les marionnettes mannequin peuvent être de taille réelle, moitié ou double, mais ce qui les distingue, c’est leur connexion directe avec le corps du marionnettiste, permettant une manipulation facile. Elles imitent les mouvements humains de manière très réaliste, rendant leurs gestes incroyablement vivants.

Ces marionnettes font partie des marionnettes directement manipulées (ou marionnettes corporelles), où de nombreux mouvements sont dérivés des mouvements du marionnettiste. Elles sont particulièrement populaires dans les spectacles en direct, notamment au théâtre et dans les spectacles de rue. La fabrication de ces marionnettes est plus complexe et coûteuse en raison de leur niveau de détail.

 



Marionnettes Bunraku

Les marionnettes Bunraku du Japon ont été une source d'inspiration majeure pour de nombreuses autres formes de marionnettes. Contrairement aux mannequins, Muppets, ou marionnettes de ventriloque, elles ont des origines et techniques uniques. Le Bunraku est une forme traditionnelle de théâtre de marionnettes japonais, caractérisée par une stricte fidélité aux traditions de fabrication, au design des personnages, et à la narration. Chaque marionnette est manipulée par trois marionnettistes : l'Omozukai dirige la tête et le bras droit, le deuxième manipule le bras gauche, et le troisième s'occupe des pieds.

 

 

Marionnettes (Marionnettes à fils)

Les marionnettes à fils, également appelées marionnettes, sont mon domaine de prédilection, et je pourrais en parler pendant des heures. En résumé, elles sont principalement contrôlées d'en haut par des fils ou une combinaison de tige et de fils. Leur centre de gravité suspendu leur confère des mouvements uniques, souvent éthérés, créant une sensation légère et délicate.

Les marionnettes trouvent probablement leurs origines en Italie ou en France. En théâtre, elles sont souvent utilisées avec la technique du théâtre à fenêtre illusionniste (un principe baroque), où les marionnettistes restent invisibles pour plonger le public dans l'histoire.

Comme les marionnettes sont contrôlées par des fils, elles sont considérées comme indirectement manipulées. Leur manipulation est particulièrement complexe, mais lorsqu'elle est maîtrisée, elle est un véritable plaisir à voir.

 



Marionnettes de ventriloque

Le ventriloquisme est extrêmement amusant ! Le centre moderne du ventriloquisme se trouve souvent aux États-Unis, où cette forme d'art prospère et reflète divers aspects de la culture du divertissement américain. Les ventriloques se produisent souvent dans le cadre d'une "One-Person-Show" avec un haut niveau de professionnalisme. Un numéro de ventriloque typique implique un échange humoristique ou dynamique entre la marionnette, le ventriloque et le public.

Sur le plan technique, les marionnettes de ventriloque (souvent appelées figures de ventriloque) vont de modèles simples à des figures très complexes dotées de mécanismes permettant de contrôler les yeux, les sourcils, les lèvres, etc. Des figures plus élaborées, comme celles utilisées par Jeff Dunham, sont très appréciées par une base de fans passionnés.

 



Marionnettes Stop-Motion

Les marionnettes stop-motion sont couramment utilisées dans l'industrie cinématographique, surtout pour les films d'animation et les effets spéciaux. Leur animation est extrêmement longue, réalisée image par image à 24 images par seconde. Certains animateurs choisissent de travailler sur des "twos" (12 mouvements par seconde) pour alléger la charge de travail.

Ces marionnettes sont généralement construites avec un squelette en armature, souvent en acier avec des articulations en laiton. Des techniques modernes, telles que l'impression 3D, sont fréquemment utilisées pour créer des visages aux expressions interchangeables. Un exemple marquant d'animation stop-motion créative est le travail du célèbre animateur tchèque Jan Švankmajer, qui anime souvent des objets inhabituels.

 



Marionnettes Géantes

Les marionnettes géantes sont de grandes figures, souvent plus grandes que nature, utilisées lors de spectacles en plein air, parades et festivals. Ces marionnettes impressionnantes, souvent manipulées par plusieurs marionnettistes, peuvent atteindre des hauteurs vertigineuses. Un exemple célèbre est la compagnie française Royal de Luxe, connue pour ses marionnettes spectaculaires.

Les marionnettes géantes sont animées à l’aide de tiges, cordes et dispositifs mécaniques. Malgré leur taille imposante, elles peuvent être étonnamment expressives et sont un outil puissant pour raconter de grandes histoires dans des événements artistiques et communautaires.

 



Marionnettes d'Ombres

Le théâtre d'ombres est l'une des formes les plus anciennes du théâtre de marionnettes, originaire de la Chine ancienne, de l'Inde et de l'Asie du Sud-Est. Des marionnettes plates et souvent ornées sont placées entre une source lumineuse et un écran, projetant des ombres en mouvement. Des traditions célèbres incluent le Wayang Kulit en Indonésie et le théâtre d'ombres chinois. Les marionnettes d'ombres sont manipulées de manière indirecte, permettant un récit symbolique grâce à un jeu créatif de lumière, couleur et superpositions.

 



 

Marionnettes à doigt

J'espère que vous avez atteint ce point et que vous avez acquis de nouvelles perspectives. Comme vous pouvez le voir, le théâtre de marionnettes est une forme de communication et d'expression profonde et toujours originale. En réfléchissant à ce que je devrais écrire ensuite, je vous propose de choisir entre deux sujets :

Sujet un: Marionnettes et thérapie  

Sujet deux: Mouvements avec des marionnettes et leur signification

 

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